2017年8月26日下午,在第十五届北京国际图书节的数字互动体验展区,由VR网和中国电子商务协会虚拟现实专业委员会主办的“IP的力量”专题论坛成功举办。本次论坛围绕这一主题,邀请了来自影视、游戏、版权保护等方面的多位嘉宾,一同探讨IP的重要性,如何定义好的IP,以及将好IP与VR/AR等新技术融合等问题。
本届图书节以“书香迎盛世融合展辉煌”为主题,由中共北京市委宣传部、北京市新闻出版广电局(北京市版权局)、顺义区政府主办。其中,由启迪数字天下承办,VR网和中国电子商务协会虚拟现实专业委员会协办的数字互动体验展区从图书节一开始就成为了整个展会的亮点,获得了包括人民日报在内的权威媒体的强烈关注。为了丰富会展中的活动形式,我们特地举办了这场主题为“IP的力量”的专题论坛,希望可以对VR/AR行业从业者以及出版等传统行业从业者一些启发。
本次论坛由中国电子协会虚拟现实专业委员会会长王永刚主持。王永刚介绍道,作为虚拟现实行业的专业组织,中国电子商务协会虚拟现实专业委员会坚持高科技泛应用的创新理念,广泛联合行业内优秀企业,通过研究产业政策,组织专家团队,推动行业标准,整合行业资源,打造品牌活动,助力产业升级,打造虚拟现实行业的智慧平台。VR网(www.hiavr.com)作为清华启迪控股旗下虚拟现实行业综合性门户网站,正在积极整合线上线下的优势资源,为VR行业从业者和爱好者提供优质的VR媒体报道、VR软硬件分发、VR人才培训、VR会展服务。
针对本次活动的主题,爱奇艺战略规划部门副总裁王世颖、葫芦世界创始人杨大鹏、东方联合动画制片人朱险峰、华韵尚德国际文化传播副总经理赵磊分别从优质IP的重要性、IP的流变和进化、IP的运用、知识产权的保护等方面发表了自己的观点,我们来看看四位演讲嘉宾对于“IP的力量”这一议题有着怎样的看法。
王世颖认为,单独有大IP并不是万能的,IP不是万能灵药,而是催化剂,是叠加在产品之上的一个BUFF,IP能够提升产品的知名度和传播力,头部IP能够提高成为爆款的可能性。
IP能够为产品提供内容、用户和熟悉感,具体表现在如下三个方面:
首先,在内容方面,IP提供了人物、故事基础和世界观。王世颖本身是《仙剑奇侠传三》的制作人,现在这款游戏也被改编了电视剧,大家都很熟悉其中的角色,其中主要角色在百度贴吧的日活量仍然很好,甚至远高于《诛仙》和《三生三世十里桃花》贴吧的热度。这就证明,好的人设生命力很强。
其次,在用户方面,IP提供了流量、热度、自传播效果和市场保证。IP提供了大量的用户,能够为产品贡献流量,提供话题度和热度。并且提供了自传播效果,形成了对市场的保证。比如《河神》这部剧这是由天下霸唱的小说改编的。而当前正火热的《战狼2》的编剧发微博对这一作品进行了评价,更是提升了其热度,这就是IP在用户方面的重要作用的表现。
最后,在熟悉感方面,IP提供了安全、信任、消费冲动和忍耐度。王世颖认为,我们需要文化产品能够让我们产生安全信任和消费冲动,比如自己喜欢的小说改成电视剧了,因为我很喜欢它的故事,就会乐于去尝试,对与其相关的作品也能够有更高的忍耐度。
爱奇艺在购买IP时会看其知名度,目前IP的价格水涨船高,一线作者还没出的书就会要价三五千万。这样的价格甚至会让中小公司望而却步,毕竟风险较高。但是,不见得小IP就不会爆红。比如爱奇艺热映的《方大厨》和《我的前半生》可以说是非常小的IP,知名度不高,但是其观看量是非常高的,可以说是爱奇艺目前的“剧王”。
接下来,王世颖为大家介绍了“IP化”这一概念,这是指由一个IP衍生出大量产品,在其矩阵足够大时,就可以说这个IP已经IP化了。但是红极一时的文化产品可能不会形成IP,比如电视剧《渴望》。而具有长久生命力的IP能够不断焕发青春,比如《三国》这一IP会改编成绘画作品,随着时代发展,还会改编成游戏影视作品,VR/AR等新技术出现之后也会有新产品。比如中南卡通做了三国题材VR产品。也就是说,新的技术会使这种已经IP化的IP焕发新生命力,长生命周期的IP会不断和新形态文化产品擦出火花。
当谈到VR技术时,王世颖向与会嘉宾介绍了目前爱奇艺打造的两款优秀IP相关VR游戏,分别是VR游戏《我的萌宠大人》和《醉玲珑》。前者偏向于女性用户和儿童用户,轻量级,讲求留存,后者针对VR体验店,可以让情侣一起玩。这样一来,IP的生命周期会随着新形态文化产品而延长。与电视剧这样的低门槛产品相比,VR/AR这样的高门槛产品更需要IP的拉动作用,为了我喜欢的IP,我会克服问题,慢慢摸索。
而当IP的价值呈几何级数增长时,整个产业链都会受益。IP就是一个大池子,一个池子水足够多时IP的价值会不断增加,会让产业链每款产品都受益。但是,当IP价值过度被消耗时,坏的衍生产品会消磨粉丝的热情,比如仙剑系列,对外授权的把控不是很好,仅仅这一题材的手游就有十几款,但没有一个是爆款。这也导致仙剑系列的知名度和美誉度在不断下降。但是由于产品矩阵很丰富,这个IP不会猝死,而是慢慢的热度下降。
王世颖表示,爱奇艺一定要拿头部IP,其源头就是文学和漫画,并且直接进行全版权签约,后续做出有计划的衍生。文学提供了最海量的IP,取之不尽用之不竭。而漫画是视觉呈现,产能非常高,目前比较主流的工作室的形式类似漫威模式,其IP不会依附在某个人的身上。所以文学和漫画是最好的IP来源。
杨大鹏首先对王世颖的部分观点表示认同,他同样认为IP的价值是受到大家认可的,而葫芦世界就是要收集IP。IP大热背后的原因,从游戏行业来看无非就是流量,流量这一概念也存在着演变过程。在互联网初期时存在就是流量,比如淘宝。接下来进入了服务就是流量、对IP的认可就是流量等阶段。而未来,则可能会出现人工智能就是流量的趋势。
杨大鹏认为,IP是可以定价买卖的共同认知,可以嵌入商业中的任何一个环节。IP是由叙事、形象、含义表达三个元素组成的。其作用是可以带来流量入口。而获得受众认可是一个难点,我们可以怎么去做呢?他表示,我们以前对IP的认识有些狭隘,认为只有书和明星才是IP。但其实具有一定共同认知并且能够买到的就是一个IP。对于IP知识的扩充,可以发掘更多具备价值的IP,对于IP的理解深度增加,可以令IP运营者获益。
比如黑猫警长新华字典也可以是IP,童谣,甚至是段子都可能是IP。葫芦世界在做的就是IP矩阵,用户可以在任何一个IP中创作,把这个IP做大。当谈到VR/AR时,杨大鹏认为,至少我们需要有合适的叙事技巧,其次还需要更先进的表达方式,如果能够解决IP本身还存在的内容疑问就更好了。
朱险峰首先对东方联合动画的主要业务进行了一个盘点,他表示,公司曾经走了很多弯路,曾经用自己的IP形象和技术做了一些探索,比如传统动漫,自制剧,虚拟主持人等等,现在又开始往教育领域渗透,或者与企业合作制作VR视频内容。
对于动漫来说,IP首先要保证形象能立得住,其次是故事要立得住。朱险峰介绍道,东方联合动画制作了一个自媒体节目,跟一家大数据公司结合,他们提供跟娱乐相关的大数据,比如这段时间是什么事件,东方联合动画就拿这个动画形象跟大数据内容做结合,数据也比较好。
接下来朱险峰谈到了虚拟主持人,这是与东风汽车合作的项目,利用虚拟形象做串场主持人。这在广告展示现场是个噱头,虚拟主持人可以跟观众有交流。当把这个产品带到托儿所时,在现场就发现了有趣的现象,小朋友们只要在虚拟形象出现时,兴趣会非常高。
而在教育领域,东方联合动画制作了一套孔子学院外语教材,与市面上常见的AR产品不同的是加入了听觉元素,尤其是教外国人学中文的产品很受欢迎。另外,东方联合动画还制作了一套AR绘本,这种三维的东西第一眼感觉好,但对孩子来说,其实阅读感觉其实不如传统的绘本,目前也在探索新的思路。
朱险峰认为,IP只有跟其他产业合作,才能产生价值,IP首先应该有普世价值,其次要确定是否真的能够变现。
赵磊首先说道,在与外国人合作时,他们会产生质疑,他们认为国内版权保护政策不是特别好,很害怕在拿到IP之后,不知道会去做什么。实际上,国内的版权保护在最近十年的互联网上的已经有了很大的改观,北京广电也一直在提倡打造版权之都。
赵磊坦言,在做了代理之后,却发现卖不出去,导致对IP既爱又恨,由于不好交易,还存在版权进出口引用问题,资质问题,税的问题等等问题。比如把中国的纪录片发到YouTube上,国内的用户是不会考虑点击率是真的还是假的。而把国外的纪录片放在国内的网站上,点击量可能会存在问题,进而会引发按流量分账等等问题,做技术监测的话成本非常大。这也是目前国内版权保护方面存在的问题之一。
为了改写中国版权保护不力的形象,华韵尚德也一直再努力,积极解决对接中存在的问题。华韵尚德要做的就是国际性的版权交易。目前已经举办了两年的金树国际纪录片节,评委来自奥斯卡和戛纳,从明年开始,将会在金树国际纪录片节中推出VR纪录片奖。
圆桌论坛环节:什么才是好IP,如何释放IP的价值
在接下来的圆桌论坛环节,庞际网络合伙人李宏利、文艺复兴CEO巫玥、野草莓影业CEO王震、兴欣时代出品人刘欣仪、互联星梦CEO张毅、爱奇艺战略规划部门副总裁王世颖分别谈了自己对好IP的评判标准,以及对如何释放好IP的价值的看法,VR网为大家摘录其中重点内容如下:
专注于移动VR游戏研发和发行的庞际网络,要做内容和用户间的桥梁,挖掘最大的价值。其合伙人李宏利认为,由于目前主要是做移动VR,但问题是目前用户太少。IP最大的价值就是其固有用户,也就是粉丝群。具有足够大的用户量,这些用户本身又有一定的消费能力,是首要条件。另外,游戏本身也要有生命周期,其持续性是很重要的。至于如何释放IP的价值,李宏利希望无论是图书或影视,都可以赋予IP更多平台,更多的媒介来展示。
文艺复兴CEO巫玥介绍道,在去年,文艺复兴公司在798艺术区举办了瑞丹斯中国VR电影展,当谈到怎么选择IP这个问题时,巫玥比较认同台湾一位出版的观点,那就是只找有持续生命力的人,有一定厚度的人。她认为,好的IP要有持续衍生的生命力。其次,IP的第二票房应该是沉浸式娱乐,对传统体验区的改造。比如文艺复兴和Pinta Studios的合作,得到了其作品《拾梦老人》的线下首发权,将会把《拾梦老人》其中的一个场景搬到现实世界中,当体验者摘下头显,会发现自己就处在这个VR影视内容的场景中,这种沉浸式娱乐能够为IP带来截然不同的新价值。
专注于新媒体艺术的野草莓影业曾参与奥运会开幕式的“大脚印”,以及世博会的《清明上河图》等作品的开发,从2014年开始做VR方面的尝试,另外还有一个还有一个数字科技部门,做新媒体设计和工程。王震认为,需要做的更多的是在体验和技术上去探索,需要更多的尝试,要更多的分享新媒体设计和工程领域的一些想法。重点在于,王震比较推崇“创造”这个概念,而不是大家通常认为的“创意”概念。
兴欣时代出品人刘欣仪及其团队打造了《山海奇谈》,这是既符合中国传统文化又有庞大世界观的故事。兴欣时代本身是做小说和漫画翻译出口业务的,希望可以找体现中国文化的产品。而在筛选的时候,发现头部作品版权比较贵,还没有成型的作品,还达不到要求,所以就自己孵化作品作为突破口。《山海经》有庞大的世界观,并且符合需求,所以就对其进行重新编绘,在海外得到了认可,许多国外的读者对其很感兴趣。刘欣仪认为,好的故事应该有文化的传承,代表了传统文化,要有深厚的文化底蕴。
互联星梦CEO张毅表示,之前已经跟爱奇艺合作打造了VR游戏《灵域》,现在更希望打造自己的IP,也就是PSVR平台的《人类拯救计划》,希望可以将其打造成VR版的《愤怒的小鸟》。他认为,像是《楚乔传》这样的就是一个很好的IP,但《我的上半生》就不合适了。因为《楚乔传》其中包含有武侠、策略等等比较适合改编游戏的元素,而《我的上半生》是言情都市题材的,中国玩家不好这一口。比如之前的《武媚娘传奇》,由其改编的游戏数据并不好,对互联星梦来说,《灵域》就是一个好IP,这种类型也是张毅比较喜欢的。另外互联星梦还看到,二次元粉丝群体的付费能力特别强,今后希望能够找到像是《初音未来》这样的用户群很大,同时又具有大量的付费能力强的粉丝群体的IP。
爱奇艺战略规划部门副总裁王世颖主要负责IP相关、游戏相关投资相关前瞻性工作,有着大概20年的游戏行业工作经验。王世颖表示,爱奇艺目前已是国内视频平台的第一,需要继续保持和扩大优势。因而一定要拿头部IP,比如《太阳的后裔》、《来自星星的你》这些头部IP,具备高知名度,有广大的用户群和相当数量的核心粉丝群,并且适合改编成游戏动画的IP是最好的。并且爱奇艺一定要做影游联动,通过影视导量到游戏,让影视和游戏同时爆发形成合力,这是爱奇艺IP策略的核心。
为期五天的第十五届北京国际图书节即将结束,在本届图书节期间,我们见证了VR/AR等新技术与传统图书出版行业的跨界融合,也发现了其中存在的一些问题与不足,通过“图书遇上VR”和“IP的力量”两场论坛活动,我们希望能够给大家一些启发,在今后的探索过程中少走一些弯路。
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